Kontseptsiya oldingi o'yin musiqada Shopindan ancha oldin, kech Uyg'onish davrida rivojlangan. Bu har doim bepul va fantaziya bilan bog'liq edi. "Prelude" nomi lotincha "praeludo" - dastlabki o'yin so'zidan kelib chiqqan. Barokko davrida muqaddima asosiy asarga, odatda fuga yoki syuita siklidagi birinchi qismga improvizatsiya qilingan kirish edi. Bax tufayli ikki qismli polifonik sikldagi muqaddimaning ahamiyati shunchalik oshdiki, u hech qanday holatda fuga rolidan kam emas edi. Ammo faqat romantizm davrida oldingi o'yin paydo bo'ladi mustaqil va pianino miniatyuralarining sevimli janri. Uning o'ziga xosligi va avtonom yashash huquqi Chopin ishida aniqlangan. Bastakor 26 ta preludiya yozgan, ulardan 24 tasi barcha tugmachalarni o'z ichiga olgan bitta siklda tashkil etilgan.
24 muqaddima op.28
Ushbu tsikl ushbu harakatga xos bo'lgan barcha tasvirlar, janrlar, intonatsiyalar va shakllanish tamoyillarini o'zida mujassam etgan haqiqiy "romantizm ensiklopediyasiga" aylandi. Ko‘pgina pyesalar Shopen tomonidan Parijda 1836-1839 yillarda, uning dahosining rivojlanishi avjiga yaqinlashayotgan paytda yozilgan. Shu bilan birga, bastakor o'z vataniga qaytishning iloji yo'qligini nihoyat achchiq bilan angladi.
HTK dan farqli o'laroq, Chopin o'zining preludiyalarini beshdan bir doirada o'zgaruvchan parallel tugmachalar bilan joylashtirdi. Har bir asar faqat bitta obrazni, bitta hissiy holatni ochib beradi (faqat ikkita istisno mavjud - kontrastli tasvirlar asosida qurilgan muqaddima cis-minor va Des-major). Lirik miniatyura g'oyasi muqaddimalarda o'ta lakonik shaklda ifodalangan - ko'pchilik pyesalar qisqaligi, ba'zan maksimalligi bilan ajralib turadi (masalan, № 7 va № 20).
Bax singari, Shopen muqaddimalari musiqasi ham janr o‘ziga xosligi bilan ajralib turadi: 2-deklama, 6-violonçel elegiyasi, 7-mazurka, 9- va 20-marshlar, №-preludiyaning asosiy mavzusi. 15 - tungi kun. Ko'plab "so'zsiz qo'shiqlar" va etyud xarakteridagi preludiyalar mavjud (ular orasida Ikkinchi Sonataning "g'alati" finalini kutayotgan es-moll ham bor).
Preludes op.28 - aynan shunday tsikl, yagona tushuncha va o'ylangan dramaturgiya bilan. Butun tsiklning o'zagi - har bir qo'shni preludiya juftligidagi major va parallel minorning kontrasti. Shopen bu kontrastni o'ziga xos doimiy antiteza sifatida izohlaydi. Dastlabki uchta juftlikda (C-a, G-e, D-h) vosita figuratsiyasiga asoslangan tezkor major preludiya sekin vokal-nutq minoriga qarama-qarshi qo'yilgan.
Preludiya C-major o'zining hayotni tasdiqlovchi xarakteri bilan u o'z rolini kirish rolini mukammal bajaradi, keyingi barcha narsalar uchun ohangni belgilaydi. Uning qiyofasi bo'ronli va g'ayratli his-tuyg'ularning portlashidir. Muqaddimaning barcha musiqalari shoshqaloq, hayajonli nutqni eslatuvchi qisqa motivlarga qurilgan. Bu motivlar birinchi satrda ko'rsatilgan bir boshlang'ich yadrodan kelib chiqadi. Rivojlanishning shunga o'xshash mantig'i - asosiy va keyingi rivojlanish - Baxning improvizatsiya shakllarida manbaga ega.
Yorug'lik va romantik intilishlarga to'la C-dur muqaddimasi o'z o'rnini fojiali uyqusizlik va konsentrlangan meditatsiyaga beradi. a-moll"noy. Uning janr asosini qattiq recitativ tashkil etadi. U ikki ovozli jo'rning monoton ostinato fonida jaranglaydi. O'tkir, qattiq intervallar d.7, b.7, d.8 "bo'sh" beshinchi bilan almashinib, bu hamrohlikka urg'u beradi. g'amgin g'amginlik.
Sokin quvonch va qayg'u o'rtasidagi shunga o'xshash qarama-qarshilik keyingi ikki juft muqaddimada takrorlanadi: G-e Va D-h. Ikkala asosiy preludiya tez sur'at, engil diatonik shkala va aniq uyg'unlik bilan ajralib turadi; minor tugmalarida sekin, ritmik bir tekis harakat hukmronlik qiladi.
oldingi o'yin e-moll Artur Rubinshteyn jahon musiqasidagi eng fojiali asarlardan biri hisoblangan. Uning ohangida cheksiz takrorlangan qisqa soniyali xo'rsinish bilan chuqur qayg'u eshitiladi. Garmonik fon bir tekis takrorlanuvchi akkordlar tomonidan yaratiladi. Barcha melodik chiziqlar progressiv pastga qarab xromatik harakatga asoslangan. Favqulodda silliq ovoz bilan, akkordlarning rangi doimiy ravishda o'zgarib turadi va o'zining beqarorligida o'zgarishsiz qoladi (bir dissonans boshqa dissonansga o'zgarmasdan aylanadi). Bu juda katta ichki kuchlanish hissi yaratadi. Davrning har ikkala jumlasining oxiriga to‘g‘ri keladigan avj nuqtalarida kuy ikkinchisining kishanidan “uzilib”, keng oqimga tarqaladi.
Preludiya h-moll ko'proq hikoya va nafis. Uning ohangi past (“violonçel”) registrida bo'g'iq eshitiladi. G'amgin monoton akkord foni ohangni bog'lab, uni o'zi qodir bo'lgan doirada jaranglashiga to'sqinlik qiladi. Shunga o'xshash "teskari" to'qimalar ohangdir ostida hamrohlik - o'sha vaqt uchun innovatsion edi.
Bir-ikki muqaddimada A-fis boshlang‘ich munosabat «teskari»: endi, aksincha, asosiy muqaddima sekin yangraydi (Andantino), kichiki esa bo‘ronli va hayajonli eshitiladi (Molto agitato). Bu ikki pyesaning qiyoslanishi yorqin orzu va dramatik voqelikning ishqiy ziddiyatining mujassamlashgan ifodasi sifatida qabul qilinadi.
Preludiya Mayor nafis mazurkani eslatuvchi, shakli juda oddiy (takroriy qurilishning klassik davri). Bu yerda raqsning xususiyatlari yaqqol ko‘zga tashlanadi: uch qismli ritm, nuqtali mazur ritmi, vals jo‘rligi. Shu bilan birga, uning musiqasida raqsga layoqatlilik lirik ohangdorlik bilan uyg'unlashgan: g'alati shtrixlarning kuchli zarbalarida ko'tarilgan tutilishlar, uchdan bir va oltinchi qismlarning parallel harakati, ohangning o'zida ohangdor uchlik va oltinchi intonatsiyalar.
Preludiya fis-moll ruhiy tushkunlikka to'la. Oldingi uchta kichik muqaddimadan farqli o'laroq, uning dramasi o'zini juda impulsiv, ehtirosli tarzda namoyon qiladi, go'yo ilgari mavjud bo'lgan azob-uqubatlar oxir-oqibat boshlanadi. Asosiy mavzu hamrohlikning hayajonli figurasi bilan o'zaro bog'langan o'rta ovozda yangraydi (64 muddat). Tonal jihatdan, u o'zgarishlarning ko'pligi, yarim tonli harakatlar, xromatik ketma-ketliklar va doimiy modulyatsiya tufayli juda beqaror. 4-fikr va 2-ongdagi harakatlar ta'kidlangan. Bu muqaddima ham nisbiy uzunligi bilan ajralib turadi.
Keyingi muqaddima - E- dur - marsh janrini amalga oshiradi: Largo, to'rt beat metr, akkord tuzilishi, nuqtali ritm, kuchli sonorite, o'lchovli yurish. Marsh ritmining qattiqligi o'rta tovushlarning uchlik harakati bilan yumshatiladi. Garmonik rivojlanish juda faol bo'lib, tonikning doimiy "orqaga tortilishi" va uzoq tonalliklarga og'ishdir. Marshning majoziy mazmunini turli yo'llar bilan talqin qilish mumkin (ba'zilar bu musiqani qahramonlik ifodasi deb bilishadi, boshqalari unda dafn marosimining aks-sadosini eshitishadi). Lekin har holda, bu erda kuchli irodali element va jasoratli pafos bor.
dan boshlab keyingi asosiy preludiyalarda H- dur va ayniqsa Fis- dur-noy, lirik kantilena asta-sekin kuchayib, 17-sonda o'zining eng yuqori cho'qqisiga etadi, Sifatida- dur. Va keyin "asosiy" qatorda takrorlashning bir turi mavjud: "etyud", birinchi asosiy preludiyalarning majoziy harakati qaytadi. Oxirgi muqaddima musiqasi - F- dur- allaqachon vokal ekspressivligidan butunlay mahrum.
Preludiyalarda tez major va sekin minorning asl yonma-yon kelishi Es- dur - c- mol. Muqaddima № 20, c- mol, 7-raqam kabi, haddan tashqari kamayishi tufayli butun tsikldan ajralib turadi. Bu dafn marosimi, butun tsiklning fojiali cho'qqisi sifatida qabul qilingan umumxalq qayg'u timsolining timsolidir. Shakl uch jumladan iborat davr (ABB). Muqaddimaning qisqaligiga qaramay, uning musiqasi epik ko'lamga ega. Asosiy mavzu past registrda kuchli akkordlar bilan taqdim etilgan. Ikkinchi jumla ko'plab ekspressiv tafsilotlarda birinchisiga qarama-qarshidir: yuqori registr, pasayib borayotgan xromatiklik, so'nish (uchinchi jumlada u yanada sokinroq). Marsh ritmi va akkord tuzilishi o'zgarishsiz qoladi.
Yorqin majoziy kontrastni o'z ichiga olgan ikkita muqaddima orasida №15 ajralib turadi - Des-dur, (u butun tsiklning oltin bo'linish nuqtasida joylashgan). Murakkab uch qismli shaklning ekstremal qismlarining o'ychan tun lirikasi o'rta qismning dahshatli tahdidli tasviri bilan yonma-yon joylashgan. Biroq, bu erda kontrastli tasvirlar batafsil va ko'p qirrali. Nokturn sekin kichik preludiyalarning muzlatilgan ritmik ostinatosini o'z ichiga oladi. Qattiq "psalmodiya" dan kuchli xorga qadar rivojlangan cis-minor o'rtasi 15-preludiyaning dafn marosimi eposini kutadi.
Muqaddima janrida xuddi diqqat markazida bo'lganidek, improvizatsiya musiqiy bayonining belgilari jamlangan. Muqaddimaning vazifasi kirishdir, ma'lum bir harakat turidan foydalangan holda hissiy holatni keltirib chiqaradi. Muqaddima teksturali va obrazli tematiklik, yagona intonatsiya materiali bilan ajralib turadi, uni yana bir xarakterli jihat – chizmachilik, kamaytma (muqaddima biror narsaga kirish bo‘lganligi sababli) bilan to‘ldiradi. Romantik va keyingi muqaddimalarda eskiz kengroq talqin qilinadi, bu esa “kontekstga tortishish”ning kuchayishi (V. Medushevskiy terminologiyasida) sifatida muqaddima sikllarini yaratishning taniqli an'anasini keltirib chiqaradi. Romantik va postromantik muqaddimalar, albatta, janrning yangi turini tashkil etadi (barokko (Bax) preludiyalariga nisbatan). Shopenda allaqachon muqaddimani mustaqil lirik miniatyura sifatida talqin qilish, biror narsaga kirish bo'lishning asl sifatiga zid keladi. Cheklangan yoki ulug'vor ta'sirlar bo'ronli yoki nozik ta'sirlar bilan almashtiriladi, jonli tasvirni olish istagi paydo bo'ladi (yaxshiroq ma'noda) va shuning uchun muqaddimaning tematik tabiati boshqa janrlarning elementlarini o'ziga singdiradigan joyga aylanadi: Shopin marshi, mazurka. , xor, opera kantilena. Aksariyat hollarda ular bitta intonatsiya materialiga qurilgan va bir xil kayfiyatni ifodalaydi. Chizmachilik keyingi muqaddimalarda ko‘pchilik mualliflarda ustun bo‘lgan aforizm, ba’zan esa to‘g‘ridan-to‘g‘ri kamaytma bilan tasdiqlanadi. Vaqti-vaqti bilan oldingi o'yinning o'zi bizga o'zini eslatib turadi. Shunday qilib, Chopin o'z siklini Do major va cis minor preludiyalari bilan tuzib, improvizatsiya jarayonini nozik tarzda qayta tiklaydi. U shuningdek, kantilena yoki obrazli xarakterli o‘yinlarni muqaddima bilan almashtirish tamoyilidan foydalanadi, hech qachon ketma-ket boshqa janrdagi ikkitadan ortiq preludiya bermaydi.
Shopin 25 ta preludiya yozgan - 24 ta preludiya op.28 va yana bir op.45.
Preludiya op.28 1836 yildan 1839 yilgacha Parijda yaratilgan. 1838 yilda Shopen mashhur frantsuz yozuvchisi Jorj Sand (Aurore Dudevant) bilan uchrashdi. Uning shaxsiyati va tanishlar doirasi (u o'z davrining eng aqlli odamlaridan biri, Balzak, Geyne, Delakrua, Mussetning do'sti, ustoz, aytish mumkinki, Gustav Floberning ruhiy onasi edi, u tarbiyalangan. maktublar yozgan va uni juda hurmat qilgan) - Parijning ijodkor, tafakkurli odamlari, ular ifoda etgan g'oyalarning zamonaviy dunyosi - bularning barchasi Shopinning katta intellektual va ma'naviy o'sishiga sabab bo'lgan. Shopinning barcha "cho'qqi" asarlari 1838-1847 yillar oralig'ida yaratilgan bo'lib, ular Shopen va Jorj Sand o'rtasidagi yaqinlik davrini qamrab olgan.
E minordagi muqaddima oʻzining tonalligi, ohangdor ovozi, past ovozlarda tushuvchi xromatikliklari va oʻlchovli ritmik harakati (sekin tempda sakkizinchi nota) bilan J.S. Massasidagi Xochni (“Xochga mixlangan”) eslatadi. B minorda Bax. Baxdan - va muqaddima asosida yotgan ikkinchi (va uchinchi) intonatsiyalarning qayg'uli ekspressivligi.
F. Shopen shogirdlari V. fon Lenz va missis Kalerji o‘z xotiralarida ushbu asar muallifning dasturiy talqiniga ishora qilib, uni “Asfiksiya” deb atashadi. A. Korto muqaddimaga quyidagi “dastur”ni beradi: “Qabr ustida”; oxirida, "qisqa va mash'um sukunatdan so'ng, uchta sekin, zerikarli akkordlar ochiq qabr ostonasida abadiylikni bildiradi." M. Yudina muqaddimani "Qabrda" deb ataydi.
Muqaddimaning ifodali vositalari majmuasidan Shopen o'zining keyingi asari - "Melodiya" romansida op. 74 № 9. Romantikaning so'zlari dalolat beradi: "mo''jiza sodir bo'lmaydi. Maqsadga erishish uchun ular etarli kuchga ega bo'lmaydilar. Va odamlar o'zlarining qabrlarini, hatto qabrlarini abadiy unutadilar."
Shopinning 12 + 13 bardan iborat muqaddimasi ikkinchi jumla bilan yakunlangan ikki jumla qayta qurish davrida birlashtiriladi.
Hatto sekin sur'atdagi sakkizinchi notalar ham asta-sekin o'tayotgan vaqt bilan bog'lanishni keltirib chiqaradi (soat mayatnikining zarbasi), hamrohlikdagi takrorlanuvchi akkordlar vaqtni "muzlatish" ni beradi, xromatik ravishda tushayotgan ovozlar energiya, hayotiylik, uyg'unlikning kechikishini "tasvirlaydi". va ohangdagi nafis notalar iztirobli yig'lashga o'xshaydi. 9, 12, 16-17-18-barlarda "resitativlar" eshitiladi - umidsizlik hayqiriqlari. Oxirgi ikki bardan oldin vaqt butunlay to'xtaydi. Muqaddimaning oxiri - oxirgi uchta "quruq" akkord - kechikish bilan dominant, dominant va tonik, go'yo qabr ustidagi oxirgi "Omin".
"Preludiya" op. 28 (1836-1839) - Shopinning eng buyuk ijodlaridan biri, ehtimol uning pianino miniatyurasi sohasidagi eng yuqori va o'ziga xos yutug'idir. "Prelyudalar" nafaqat musiqadagi odatiy Shopen tamoyilini jamlabgina qolmay, balki 19-asr musiqa estetikasining markaziy muammolaridan biri - cholg'u asarlaridagi keng ko'lamli shakl muammosini o'ziga xos tarzda va eng yuqori badiiy darajada hal qiladi. romantik uslub.
Romantik kompozitorlarning bu vazifaga erishishga intilishlari asosan uch yo'nalishda namoyon bo'ldi. Birinchidan, ular shakl yaratishning zamonaviy, o'ziga xos romantik tamoyilini, ya'ni miniatyuralarni tsiklizatsiya qilish tamoyilini topishga muvaffaq bo'ldilar, bu esa shaklning asosi sifatida lirik miniatyurani saqlab qolgan holda, keng miqyosda rivojlanish imkonini berdi. Shubertning qo'shiq sikllari, pianino variatsiyalari, sikllari va Shumanning pyesalar to'plamlari aynan shu tamoyilni ishlab chiqdi.
Ikkinchi yo'l, ko'p qiyinchiliklar va muvaffaqiyatsizliklar bilan to'la bo'lgan harakat klassik an'analarga amal qildi. Bu erda maqsad uzoq vaqtdan beri shakllangan tsiklik sonata-simfonik janrlarni yangilash edi. Mendelson, Shuman va Berliozning dasturiy simfoniyalari aynan shu yo'nalishdagi izlanishlardan dalolat beradi.
Nihoyat, uchinchi yo'l klassitsizm shakl yaratishning ba'zi umumiy tamoyillaridan foydalangan holda yangi instrumental janrlarni yaratishdan iborat edi, lekin shaklning o'zi uning tegib bo'lmaydigan konturlarida emas. Bu tamoyillar romantik san'atning yangi obrazli mazmuniga mos ravishda erkin refraksiyada, ko'pincha o'zaro bog'lanishda ishlab chiqilgan. Masalan, Mendelson va Shumanning dastur uverturalari, Listning simfonik she'rlari shunday yaratilgan.
Yuqorida tilga olingan uch yo‘nalish ham Shopinning fortepiano asari bilan qamrab olingan bo‘lib, uchalasi ham unda yorqin, o‘ziga xos va yuksak badiiy ishontirish bilan mujassam edi. Balada va fantaziyalarda klassitsizm tamoyillari erkin talqin qilingan, ular yangi turdagi "she'r" shaklini yaratish uchun asos bo'lib xizmat qilgan. Sonata va sherzolar an'anaviy klassik janrlarning yangilanishiga misoldir. Nihoyat, "Preludes" miniatyura siklizatsiyasining romantik tamoyilini mukammal tarzda o'zida mujassam etgan.
Bir qarashda, Shopen bu yerda Shubert va Shumann bilan to'liq moslashgandek tuyulishi mumkin. Ayrim tugallangan miniatyuralarni "torlash" orqali yaqindan asar yaratishning xuddi shu printsipi; bu yerda, ularda bo'lgani kabi, butunning tarkibi kontrast almashinish qonuniga asoslanadi. Va shunga qaramay, Shopin o'zining "Preludiyalarida" o'ziga xos romantik tsiklni topdi va rivojlantirdi, bunda bir tomondan Shubert va Shumannikiga qaraganda ancha ekstremal romantik tendentsiyalar paydo bo'ldi, boshqa tomondan esa ancha klassik. birlar. Romantik uslubning beqaror, tushunarsiz, “arvoh” boshlanishi va klassiklar ruhidagi ratsionalistik, lakonik fikr dizayni o'rtasidagi ajoyib muvozanat Shopinning "Preludiya"siga o'ziga xos xususiyatni beradi.
Savol tug'iladi: nega bu tugallangan miniatyuralar preludiya deb ataladi? Zero, ularning hech biri boshqa asar yoki uning bir qismiga nisbatan muqaddima rolini o‘ynamaydi. Shu bilan birga, Chopin tomonidan tanlangan nom ularning majoziy mazmuniga juda mos keladi.
Bu muammoni Baxning klaviatura preludiyalari va fugalari ta'siriga tushirish bir tomonlama bo'lar edi. Bu asarda Shopinning Baxga bo‘lgan chuqur muhabbat izlari qanchalik sezilarli bo‘lmasin, bir-biridan butun bir asrga ajralgan bu ikki hodisa o‘rtasidagi musiqiy bog‘lanishlar qanchalik yaqqol ko‘rinmasin, Shopin asarlarining janr-ekspressiv tabiati o‘z ifodasini topgan. yanada kengroq tarixiy an'analarga qaytish.
Muqaddima tushunchasi musiqada Shopindan ancha oldin, Baxdan ancha oldin, hatto kech Uyg'onish davrining organ-klavier musiqasida ham rivojlangan. Muqaddima har doim erkin, ko'proq yoki kamroq improvizatsiya, ratsionalizmga qarshi narsalarni nazarda tutgan. Klassikizmdan oldingi va klassitsizm davrlari musiqasida ishqiy tamoyil qanchalik namoyon bo'lishi mumkin bo'lsa, bunday boshlanishning ko'rsatkichi muqaddima janri edi. Bu borada birinchi navbatda Baxning xor muqaddimasi va fantaziyalari yodga tushadi. 18-asr cholg'u san'ati ham musiqa asarining mantiqiy dizayni va janr assotsiatsiyasini kuchaytiruvchi kontrast printsipiga ko'ra soyali va ta'kidlaydigan element sifatida preludiyalarni o'stirdi. Korelli yoki Handelning orkestr kontsertlarida polifonik yoki raqs harakatlariga improvizatsiya qilingan kirishlarni eslaylik. Keling, Gaydnning aniq tuzilishi va aniq tematik raqs uslubi bilan hayratga soladigan ba'zi sonata allegro simfoniyalariga bepul sekin kirishlarni eslaylik. Motsart kvartetining C-dur "noro" ochilishining garmonik qattiqqo'lligi, o'rmalovchi ritmi, tonal sayohatlar, Adagioning Betxovenning To'rtinchi simfoniyasining ochilishidagi samimiy muhit, so'ngra asosiy harakatlarning quyoshli, o'ynoqi dunyosi. harakat va harakat – boshqa ko‘plab muqaddima va muqaddimalar – asta-sekin muqaddimalarning ma’lum ekspressiv janr assotsiatsiyalarini shakllantirdi. Hatto Baxda ham uning organi fugalarining muqaddimasi va ochiladigan tokkatalari mavhum “romantik” va “hushyor” ratsionallik o‘rtasidagi maksimal kontrastni ta’minlaydi. tamoyillari.
Ammo agar klassitsizm san'atida muqaddima janri muqarrar ravishda bo'ysunuvchi, yordamchi va epizodik rolga mahkum bo'lgan bo'lsa, unda 19-asrda uning klassitsizmning hukmron obrazli tizimiga zid bo'lgan xususiyatlari - erkin improvizatsiya ko'rinishi, sub'ektiv lirik xususiyatlar. harakatni emas, balki tafakkurni ifodalash - yangi romantik uslub musiqasining etakchi tendentsiyalariga mos kela boshladi. Chopen muqaddima janrining ushbu obrazli yo'nalishini tushundi, uning badiiy ahamiyatini va zamonaviy davrda mustaqil yashash huquqini his qildi. Eng izchil shaklda u "prelyudiya" g'oyasini biz ko'rib chiqayotgan tsiklda emas, balki alohida prelyudiya opida o'zida mujassam etgan. 45 (1841). Tonal sarguzasht, garmonik ranglarning kaleydoskopik o'zgarishi, koloristik pianizmning ustun roli - bularning barchasi "prelyudiya" ning mohiyatini belgilaydigan juda erkin improvizatsiya taassurotini yaratadi *:
* Bunday "prelyudiya" tendentsiyalari nafaqat G'arbiy Evropa musiqasida davom etdi, balki ma'lum ma'noda 19-asrning ikkinchi yarmi va oxiri cholg'u asarlarida tipik boshlanish rolini o'ynay boshladi. Lohengrin operasining muqaddimasi aslida orkestr muqaddimasi hisoblanadi. Debussining impressionistik simfonizmida, xususan, "Faun tushida"da yangi narsa "muqaddima" xususiyatlari bilan belgilanadi.
Lekin prelüdlarda op. 28 Shopen bu tushunchani biroz boshqacha talqin qilgan. Undan qolgan narsa vaznsizlikning o'ziga xos ko'rinishi, "arvohlik" edi, go'yo har bir muqaddima tashqi olamning haqiqiy tasvirini emas, balki uning tez o'tadigan xotirasini, uning ongdagi hayotini, balki aniq voqelikni aks ettiradi. Shuning uchun ularning hayratlanarli aforizmi, qisqaligi va "chizmaligi".
Shu bilan birga, Shopenning klassitsizm mantiqiyligi va ravshanligiga kuchli moyilligi improvizatsiyaviy shaklsizlikka nisbatan “prelyudiya” tendentsiyalaridan ustun keldi. Shu nuqtai nazardan, shubhasiz, "Yaxshi temperamentli Klavier" ning muqaddimalari Shopin uchun yo'l ko'rsatuvchi yulduz bo'lib xizmat qildi.
Xuddi Bax asaridagi muqaddimalar o'sha davrning barcha musiqiy janrlarining o'ziga xos ensiklopediyasini tashkil etganidek *,
* “Yaxshi temperamentli Klavier” muqaddimalarining janr aloqalarini tahlil qilmasdan, shuni ta’kidlaymizki, masalan, I jilddagi es-moll Baxning ehtiroslardan arioso uslubini aks ettiradi; D major. biri frantsuz uverturasining tantanali kirishiga yaqin; B-major organ tokkatasini eslatadi; Fis major - gigue; II jilddagi G major - italyan sonatasi va boshqalar.
Shunday qilib, Shopen siklidagi muqaddimalarda muallifning o‘zi ijod qilgan yoki 19-asr musiqasida, umuman, kamera miniatyuralarida yetishtirilgan har bir janr yoki uslub psixologik esdalik aspektida qayta tiklangan. . Demak, masalan, o‘n uchinchi va o‘n to‘qqizinchi muqaddimadagi tungi janr xususiyatlarini, yigirmanchi muqaddimasidagi dafn marshining, yettinchidagi mazurkaning, o‘n yettinchidagi “so‘zsiz qo‘shiqlar”, o‘n yettinchidagi fojiali deklaratsiyaning janr xususiyatlarini tan olish qiyin emas. Ikkinchisida Shubertning "Double" ruhi va violonçel kantilena, yigirma uchinchisida - romantiklashtirilgan pastoral. Sakkizinchi, o'n ikkinchi, o'n oltinchi, o'n to'qqizinchisi Shopinning texnik etyudlari turlarini qayta yaratadi, yigirma to'rtinchisi uning "inqilobiy" etyudiga o'xshaydi, o'n to'rtinchisi uning bo'lajak B-moll sonatasining finali va boshqalar.
Bax tsiklining tarkibidan Chopin, garchi yangi shaklda bo'lsa ham, tonal aloqalar printsipini ham qabul qildi (bu erda harakat Baxdagi kabi xromatik shkala bo'ylab emas, balki beshdan bir doirasi bo'ylab va parallel emas, kichik emas. bir xil nomli, ya'ni C-dur, a-moll; G-dur, e-moll; D-dur, h-moll va boshqalar). Bax singari, u yigirma to'rtta tonallikning har birining hissiy ranglanishi haqidagi g'oyalarini ochib berdi. Biroq, “Yaxshi temperli Klavier”dan farqli o‘laroq, Shopinning muqaddimalari kengaytirilgan shaklda yozilmagan. Ular har bir shaklning mohiyatini aniq, batafsil taqdimotda ko'rsatishdan ko'ra, uning xarakterli xususiyatlariga ishora qiladilar. Hatto bu miniatyuralarning aniq janr xususiyatlari ham aniq chizilgan konturlar bilan emas, balki eskiz yoki xotira sifatida, qandaydir “noreal”, mavhum tafakkur tekisligida aks ettirilgan. Muqaddimalarning o'ta, misli ko'rilmagan qisqaligi, ba'zan bir necha barlar bilan chegaralangan (masalan, № 2, 7, 20, 23) tez o'tadigan, deyarli tushunib bo'lmaydigan "ong lahzasi" tuyg'usini yaratadi (Asafiyev). ).
Ushbu miniatyuralarning "prelyudiya" an'analari ularning ifoda vositalarining o'ziga xos dadilligida ham namoyon bo'ladi. Shunday qilib, “A minor” muqaddimasidagi hamrohlik minor yettinchining dissonansidagi monoton o‘yini bilan cheklanish va qorong‘ulik effektini yaratib, keyingi davrning garmonik usullarini aks ettiradi:
Har bir muqaddimada janr va shakllantiruvchi elementlar obrazli tushunchaga ideal tarzda mos keladi. Ularning ba'zilarida (1, 3, 5, 8, 10, 23) vaznsiz, "arvoh" tasvirlar hukmron bo'lganida, bastakor teksturali pianistik improvizatsiya usullariga e'tibor qaratadi. Boshqalarida (masalan, 13, 15, 17, 21, 24-sonlarda) tematik materialning o'zida ohangdor va garmonik to'liqlik ko'proq, musiqa shakli esa mos ravishda rivojlangan. Chopin etyudlarida bo'lgani kabi, lekin ixchamligi va tafsilotlari nafisligi bilan, muqaddimada faqat bitta obrazga tegiladi va ochiladi. Deyarli har bir muqaddima faqat bitta psixologik holatni o'zida mujassam etadi, ularning har biri o'z-o'zidan yopiq dunyo. Ammo ular birgalikda yigirma to'rtta "sof" hissiy ohanglardan iborat o'lchovni tashkil qiladi. Inson ruhiyatining eng xilma-xil ko'rinishlari va holatlari tez o'zgarib turadigan ushbu psixologik suratlarda aks ettirilgan. Mana, A-minor muqaddimasining dahshatli qorong'uligi va F-majorning havodor idilisi, D-minorning ehtirosli fojiali hayajon, E-majorning madhiya ohanglari va Esning yorqin shodligi. -major va "mazurka" A-majordagi raqs haqidagi xotira va G-mollda dramatik impuls - hamma narsa kayfiyatni maksimal darajada individuallashtirish, uslubga mos keladigan ifoda vositalarining aniqligi va tafsiloti bilan ifodalangan. haqiqiy miniatyura.
Chopin muqaddimalarni shunday tartibda joylashtirganki, ularning har biri qo'shnisining ekspressiv xususiyatlarini maksimal darajada ta'kidlaydi. Bu ta'sirga o'ta keskin kontrastli taqqoslashlar yordamida erishiladi. Tsiklning tarkibida "ebb va oqim" ritmi ustunlik qiladi. "O'rganish" texnik preludiyalari kantilenalar orasida yoriladi, tez sur'atlar sekinlarga o'z o'rnini bosadi, yorqin, sokin suratlar dramatik epizodlar bilan chegaralanadi. Ehtirosli, isyonkor, fojiali ruh bilan to'yingan tsiklning eng yuqori cho'qqisida, ko'tarilgan to'lqinning ikkita cho'qqisi, yigirma ikkinchi va yigirma to'rtinchi muqaddima, pastoral yigirma uchinchi "ebb" bilan kesilganga o'xshaydi. . Yakuniy miniatyuraning ta'siri qanchalik kuchli bo'lsa - o'zgaruvchan ruhiy holatlar harakati rasmida "to'qqizinchi to'lqin" sifatida qabul qilinadigan eng batafsil, "vaznli" va hissiy jihatdan shiddatli.
Ular bastakorning pianino miniatyurasi sohasidagi eng yuqori yutuqlaridan biriga aylandi. Ular miniatyuralarni velosipedga aylantirish orqali katta shaklni qurishning odatda romantik usuliga mos keladi. Frants Shubert "" va "" vokal tsikllarida - "", "" va boshqa pianino tsikllarida xuddi shu yo'ldan bordi. Ammo agar Shumann miniatyura dasturlari haqida gapirgan bo'lsa, Shopin "sof" musiqa sohasiga tegishli janrga - preludiyalarga ustunlik beradi.
Frederik Shopin jami yigirma oltita preludiya yaratdi. U yigirma to'rttasini barcha tonalliklarni qamrab oluvchi tsiklga birlashtirdi. Bu holatda paydo bo'ladigan birinchi assotsiatsiya "" dir. Biroq, muqaddima janri bundan ham oldinroq - Uyg'onish davrining oxirida paydo bo'lgan va u asarga kirish, masalan, fuga sifatida rivojlangan. Toʻgʻri, Baxning muqaddimalari mustaqil obrazga ega boʻlib, ularni “Yaxshi temperli Klavier”dagi fugalar bilan deyarli tenglashtirib qoʻydi. 17—18-asrlarda muqaddima oʻzining qatʼiy qonunlari, improvizatsiyasi va erkinligi bilan fugaga qarama-qarshi qoʻyilgan va bu ishqiy bastakorni oʻziga jalb etmay qola olmadi. Improvizatsiya erkinligi va u bilan bog'liq bo'lgan ifodaning lirik subyektivligi klassitsizm san'atida ikkinchi darajali rol o'ynashga mahkum edi, lekin romantizmda ular birinchi o'ringa chiqadi.
Baxning “Yaxshi temperamentli klaviy” asaridan farqli o‘laroq, Shopenning muqaddimalari siklda xromatik ketma-ketlikda emas, balki beshinchi aylanaga mos ravishda, do major va minordan boshlab, avval o‘tkir klavishlar, so‘ngra yassi bo‘lib joylashadi. Chopin siklining Bax tsikli bilan umumiyligi nafaqat uning barcha tonalliklarni qamrab olishidir. Bu asarlarning har biri o‘z davri uchun janr va majoziy “entsiklopediya”dir. Shopin muqaddimalarida etyud, marsh (jumladan, dafn marsh belgilari), xorallik, lullaby intonatsiyalari, deklamatsiya, turli raqs turlari (vals, mazurka), qoʻngʻiroqlar, tungi yoki barkarolning xususiyatlari, turli janr elementlarini uchratish mumkin. ko'pincha bitta muqaddimada mavjud. Masalan, “Major” muqaddimasida – shakli jihatidan nihoyatda qisqa va sodda, takroriy qurilish davrini ifodalaydi – mazurkaning janr xususiyatlari (nuqta chiziqlar, uch zarbalar) lirik ohangdorlik bilan uyg‘unlashgan (ohangdagi seks va uchinchi intonatsiyalar). , kuchli zarbalarda sust tutilishlar), akkord esa har bir ibora oxiridagi raqs harakatini “sekinlashtiradigan” tekstura xorallik bilan bog‘liq.
Frederik Shopinning “Yigirma to‘rt prelyudasi” nafaqat pianino miniatyuralari to‘plami, balki o‘ziga xos dramatik rivojlanish yo‘nalishiga ega sikldir. Uning asosiy shakllantiruvchi printsipi kontrastdir. Muqaddima va fuga kontrastidan voz kechgan kompozitor katta va kichik preludiyalarni bir-biriga qarama-qarshi qo‘yadi. Dastlabki uchta juftlikda (major - a minor, g major - minor, minor - minor) katta preludiyalar tez, motorli, kichiklar sekin, qo'shiq-deklamaativdir. Keyingi juftlikda, aksincha, A major muqaddimasi bemalol, F o'tkir minor bo'ronli chalkashlik bilan to'ldiriladi. Sekin E-major muqaddimasida o‘rta ovozlarda uchlik bilan yumshatilgan marsh xususiyatlari, qahramonlik ham, fojiali pafos ham bor obraz yaratadi.
Keyinchalik, A yassi mayorgacha bo'lgan asosiy preludiyalarda kantilena boshlanishi ustunlik qiladi, shundan so'ng birinchi asosiy preludiyalarda ustunlik qilgan etyud figuralari qaytadi, buning natijasida sikl takroriylik va yumaloqlik xususiyatlariga ega bo'ladi.
"Oltin qism" nuqtasida D-flat majordagi muqaddima joylashgan bo'lib, u eng ajoyib majoziy kontrastni o'z ichiga oladi: tungi lirik ekstremal bo'limlar o'rta qismning jiddiyligiga qarama-qarshidir.
E-flat major - C minor juftligidan boshlab, tez major muqaddimasi bilan sekin minorning yonma-yon kelishi qaytadi. Kichik muqaddima oʻzining oʻta qisqaligi (uch jumladan iborat davr) va janr taʼrifi bilan yassi major muqaddimasi bilan oʻxshashdir, lekin uning janr asosi butunlay boshqacha – dafn marshi va bu unga janjalning fojiali avj nuqtasi xususiyatlarini beradi. tsikl. Asarning qisqaligi chinakam epik kuch bilan uyg'unlashgan bo'lib, unga akkord teksturasining og'irligi past registr bilan birgalikda beriladi. Hatto shunday qisqa shaklda ham kontrast uchun joy mavjud: birinchi jumlaning epik qadami ikkinchi jumlada yuqori registrdagi "nola" xromatik harakatiga qarama-qarshi qo'yilgan, ammo dafn marosimining ritmi saqlanib qoladi. birlashtiruvchi tamoyilning roli.
Tsiklning yakuniy D-minor muqaddimasi “Revolyutsion” minordagi etyud bilan bir yilda yaratilgan va oʻzining majoziy tuzilishiga koʻra unga yaqin: keng hamrohlik figuralari, qattiq deklarativ ohang, asta-sekin oʻsib borayotgan drama, oʻz chegarasiga yetib boradi. takrorlashda.
Muqaddimalarning mohiyati juda aniq ta'riflangan: "Shopen o'zining yorqin prelüdiyalarini - yuragi tashvishlanadigan, titraydigan, iztirob chekadigan yigirma to'rtta qisqa so'zni yaratdi".
Barcha huquqlar himoyalangan. Nusxa olish taqiqlangan
Kirish
Uyg'unlik tarixidan.
19-asr romantik musiqasining uyg'unligi.
19-asr kompozitorlari - F. Shuber, K. M. Veber, R. Shuman, F. Mendelson, F. Shopen, G. Berlioz, F. List, R. Vagner va boshqalar ijodida yangi uslub xususiyatlari paydo bo'ladi, ular bilan bog'liq. individual inson psixologiyasining yanada nozik soyalarining timsolidir.
Uyg'unlik eng katta tafsilotga intilish bilan ajralib turadi
har bir alohida garmonik ketma-ketlik, tonal munosabat, tekstura elementlari, individual konsonanslar. Akkordlarning g'ayrioddiy kengaytirilgan diapazoni uslubning me'yoriga aylanadi: bu erda triadalar va ikkinchi darajali ettinchi akkordlar, katta ettinchi akkordlar I, IV; ko'p o'zgartirilgan akkordlar, ko'pincha dissonant akkordlar yoki ikkilamchi dominantlar bilan birlashtiriladi. O'zgartirilgan akkordlar nafaqat kadanslarda, balki kadensdan tashqarida ham kiritiladi, garmonik matoni xromatlashtiradi.
Garmoniya asosini ko'pincha major-minor rejimi, ya'ni bir xil nomdagi minor akkordlari bilan boyitilgan mayor tashkil qiladi. Minor, o'z navbatida, xuddi shu nomdagi mayor bilan boyitiladi. VI past ayniqsa tez-tez ishlatiladi, ba'zan kattada III past, shuning uchun VI past va III past tonallikdagi og'ishlar. Shuning uchun tez-tez uchburchak siljishlar sodir bo'ladi, bunda tovushning rang-barangligi modulyatsiyaning funktsional yo'nalishidan ustun turadi. Ushbu uslub rasmdagi turli xil yorug'lik ranglariga o'xshaydi.
Tonal rejaning yo'nalishi ham ko'pincha funktsional emas, balki rangli bo'lib chiqadi. Asosiy va ikkilamchi qismlarning T - D nisbati bo'lsa ham, D ning bosqichma-bosqich modulyatsiyasi ko'pincha ikkinchi va boshqa siljishlar bilan 2 va 3-darajali qarindoshlikning ko'plab tonalliklaridan o'tadi.
dominant tonallikni yashiradigan modulyatsiyalar. Bu, shuningdek, ishlab chiqish, modulyatsiya tayyorlash uchun ham amal qiladi.
Klassiklarga qaraganda tez-tez soxta takrorlash va reprisada yon qismning tonal yangilanishi, modulyatsiyalangan koda mavjud. Ovoz berishda xromatik burilishlarni ta'kidlab, melodik-garmonik modulyatsiyalar va og'ishlar keng qo'llaniladi. Ko'proq keskin lahzalarda tantanali yoki keskin dramatik eshitiladigan engarmonik modulyatsiyalar kiritiladi.
Og'ish va modulyatsiyalarda ikkinchi darajali qarindoshlik va uzoq tonalliklardan ko'proq foydalaniladi. Tonal munosabatda ikkinchi darajali (uchlik munosabatlar) va uzoq (Lisztning Tasso yon qismidagi katta uchlik kaliti) kalitlaridan foydalaniladi.
Xuddi shu nomdagi tonalliklarni birlashtirish bilan bir qatorda, masalan, reprizlarda parallel sozlanishlarning tonal unifikatsiyasi mavjud. Demak, tonallikdagi moslashuvchan modulyatsiyalar parallel bo'lganlarga o'xshash, F. Shubertda tez-tez uchraydi (Tugallanmagan simfoniya - asosiy qism: h - D - d).
Tonalliklarning past chastotali doirasi asta-sekin kristallanadi,
bir xil nomli va parallel, shuningdek, bolitik doira
past darajadagi tonallik, tabiiy va past darajali major akkordlarning zafarli ovozi bilan ishqiy uyg'unlikning asosiy xususiyati, shuningdek, kichik VI darajali kichik va tegishli minor tonalliklari zanjiri va
tonik akkordlar.
Boshqa tomondan, romantiklar birinchi marta xalq tabiat usullaridan foydalana boshladilar - F. Shopen, G. Berlioz, F. List, B. Smetana, A. Dvorak, E. Grig va boshqalar Bular eol, lidiya. , Slavyandagi Dorian, Frigiya, Mixolydian inqiloblari
musiqa; vengriya musiqasida ikkinchi darajali kichik tarozilar; Norvegiya musiqasining turli xil usullari (u slavyan tilidagi kabi trikordga asoslanmagan, lekin ko'p uchlik intonatsiyalar va konsonanslarga - akkord bo'lmagan).
Folklor elementlari akkordlarni (dominant yoki ikkinchi darajali toniklik va ularning oldingi va keyingi garmoniyalar bilan uyg'unlashuvidagi tabiiy modal burilishlar), beshinchi organ nuqtalari va xalq cholg'ulariga taqlid qiluvchi ritmik figuralarni bog'lashda o'zgaruvchan funktsiyalar bilan bog'liq.
Romantiklar asarida garmonik ovoz etakchisining qizg'in ohangi, har bir ovozning o'ziga xos xromatik figuralarga ega bo'lgan mustaqil ekspressiv chiziq bilan to'yinganligi - ham melodik, ham o'tish bor. Har qanday ovozdagi melodik figura yanada kuchliroq bo'ladi.
Akkord bo'lmagan tovushlar ko'pincha urg'ulanadi, ruxsat etilmaydi yoki pastga tushadi. Ularning o'lchamlari yashirin yoki boshqa ovozda yangi akkord bo'lmagan tovushlarning paydo bo'lishi bilan birlashtiriladi.
Shunday qilib, asta-sekin me'yorga aylangan yangi konsonanslar paydo bo'ladi:
D7 oltinchi bilan; III 6; yettinchi ustki yordamchisi bilan kamaytirilgan ettinchi akkord (kichiklangan oktakord), o'zgartirilgan D akkordlari, jumladan D9; kuchaytirilgan oltinchi, kuchaytirilgan oktava, kamaytirilgan beshinchi akkordlar.
R. Shumann, F. Shopen, R. Vagner asarlarida garmoniyaning murakkab polifonizatsiyasi ayniqsa faollashib, garmonik vertikalni murakkablashtiradi. Aralash melodik figuratsiya bilan tavsiflanadi - ikki yoki undan ortiq texnikaning kombinatsiyasi (ushlash va kambiata va boshqalar).
Oʻrta tovushlar va baslarning qoʻshiqchilik harakati keng rivojlangan. Xarakterli jihati akkord fonli duet polifoniyasidir (Shopen). Teksturali tovushlar ko'pincha asosiy ohang, yordamchi ovoz va gomofonik hamrohlikka ajratiladi. Hauptstimmedagi satrlarning bu semantik tabaqalanishi Bax va Nebenstimme polifoniyasidan teksturaning imitativ-kontrapuntal asosi bilan sezilarli darajada farq qiladi (garchi aynan Baxda gomofonik matoning dialogik polifonizatsiyasi pishgan bo'lsa ham).
Romantiklar turli xil to'qimalarni aniqlaydigan polifonik-gomofonik tuzilish bilan ajralib turadi. Romantik harakatning rivojlanishi bilan melodik va garmonik tilning qizg'in xromatizatsiyasi tobora kuchayib bormoqda.
Shunisi e'tiborga loyiqki, individual teksturaviy xususiyatlarning sezilarli xilma-xilligi mavjud. G'ayrioddiy, nozik teksturali dizaynlar ko'proq xosdir. R. Shumann koʻpincha akkord boʻlmagan tovushlarga urgʻu berib, ritmik oʻzgargan melodik-garmonik figuralarga ega, bunda ohang chizigʻi koʻpincha fon harakati bilan qoʻshilib ketadi.
F. List, G. Berliozning dastur musiqasida, R. Vagner operalarida xarakter va tasvirlarning mutlaqo o'ziga xos tembr va tekstura texnikasi namoyon bo'ladi. Masalan, Listning “Prelyudiya” asarining hayratlanarli tantanali asosiy qismi, torlarning ko'zni qamashtiruvchi rang-barang ritmik figurasi, Vagnerning “Valkiriyalar minishi”ning ajoyib ovoz dizayni (torlarning majoziy qismlarini kesib o'tuvchi kuchli guruch fanfarlari). ), "O'rmon shitirlashi" dagi torlarning eng nozik figuralari, Lohengringa kirishda orkestr teksturasining o'ziga xos tushishi, taqlid
Berliozning "Symphony Fantastique" asaridagi "Dalalardagi manzara" dagi quvurlar va momaqaldiroq va boshqalar.
Romantiklarning Veber, Rossini, Berliozning "Simfoniya fantastikasi"dan tortib Vagner operalarigacha bo'lgan asarlarida torlar, shamollar va zarbli cholg'u asboblari tembrlarining kontrastlarini, cholg'u asboblarining turli vizual effektlarini ta'kidlaydigan orkestr guruhlari o'rtasidagi munosabatlarda chiaroskuroning teksturaviy texnikasi jadal rivojlanmoqda. .
Guruhlarni, qismlarni individuallashtirish, xromatik guruch asboblarni joriy etish, yog'och va arfalardan rang-barang foydalanish, torli chalishning turli usullari, murakkab divisi - bularning barchasi teksturani murakkablashtiradi, rang-barangligi va xarakterini oshiradi.
Akkordning joylashuvi va registr holati, uning tembr-orkestr tovushi ("Lohengrin", kirish) alohida ahamiyatga ega. Yo'qolgan ohanglari bo'lgan akkordlar bo'shliq va yorug'lik hissi yaratadi. Ular massiv polifonik tovushlar, torlarning ko'p bo'linishi bilan farqlanadi.
Asboblarni joylashtirishda turli xil teksturali pollar ishlab chiqilmoqda (misdan erkin foydalanish tufayli). Uchta orkestr paydo bo'ladi.
R.Vagner va F.Listning ayrim asarlarida garmoniyaning xromatizatsiyasi eng yuqori bosqichga etadi. Tonal markaz parda bilan qoplangan.
Bitta klavishning o'zgartirilgan akkordi tonik asoslarsiz uzoq tugmalarning o'zgartirilgan akkordlari bilan bevosita bog'liq (Vagnerning Tristaniga kirish, Lisztning Faust simfoniyasiga kirish).
Tonal noaniq akkordlar paydo bo'ladi: kuchaytirilgan triadalar, qisqartirilgan ettinchi akkordlar zanjiri yoki kuchaytirilgan oltinchi akkordlar. Sun'iy kompleks rejimlar elementlari paydo bo'ladi (F. Listda, keyinroq N. Rimskiy-Korsakovda ohang-yarimton shkalasi; F. List, E. Grigda butun tonli inqiloblar).
Biroq funksional garmoniya va major-minor sistemasi garmoniyaning modal asosi sifatidagi ahamiyatini saqlab qoladi. Garmonik vositalar va modulyatsiya usullarini, shuningdek, xromatik tovushlarni boyitish major-minor tizimi doirasida sodir bo'ladi.
Romantik musiqa major-minor ohang va garmoniyaning apoteozidir.
Romantik musiqada modalizmlarning tez kirib kelishi romantikaga xos majoziy sohalarning rivojlanishi bilan izohlanadi: "umumiy" hayot, uzoq antiklik, liturgik (asosan katolik va pravoslav) qo'shiqning stilizatsiyasi, "do'zax" va boshqa tasavvuf. Gʻarb romantiklari orasida modalizmlar F. Shopen (masalan, mazurkas op. 24 № 2, op. 56 № 2), E. Grig (Norvegiya raqsi, op. 72 № 13, “Qaragʻay” romansi)da kuzatiladi. , F. Liszt (B minorda fp uchun sonata, kirish), J. Bizening “Ispanizmlar”, A. Dvorakning “Slavizmlar” va boshqalar. Rus kompozitorlari musiqasida modalizmning ahamiyati (M. I. Glinkadan boshlab) barcha "Kuchkistlar" orasida ajoyib (masalan, lo'lilar ko'rgazmadagi rasmlardan boy yahudiy sifatida).
F. Shopen garmoniyasining xususiyatlari
Bastakorning garmonik vositalaridagi yangi va o'ziga xoslik uning birinchi nashr etilgan mazurkalarida paydo bo'lgan - Op. 6 va o'n to'qqizdan yigirma yoshgacha yozgan birinchi to'rtta tunda.
Vaqt o'tishi bilan Chopin yanada boy garmonik vositalarni, uzoq tugmachalarga og'ishlarni, qalin modulyatsiyalarni va hatto ekzotik rejimlarni kashf etadi, masalan, Mazurkadagi C o'tkir minor, Op. 41, No 1. Biroq bugun bizni garmoniyalarning yangiligi emas, balki uyg‘unlik o‘rtasidagi ajoyib birlik va kuyning hissiy ma’nosi – ular orasidagi immanent bog‘liqlik maftun etadi.
Chopin tomonidan qo'llanilgan garmoniyalar har doim ixtiro bilan emas, balki ruhiy tajriba bilan ta'kidlangan. Ko'pincha Chopin oddiy triadalar bilan qanoatlanardi (Nokturnning o'rta qismida
G minor Op. 37, № 1), ularni yanada jarangdor ettinchi akkordlardan afzal ko'radi. Ammo dissonant akkordlar ko'p bo'lgan asarlarda ham ular doimo hissiy va musiqiy jihatdan shartlangan; orzularni, og'riqni, qayg'uni, keskinlikni aks ettiradi. Ko'pgina zamonaviy bastakorlardan farqli o'laroq, yanada qiziqarli konsonanslarni qidirib, o'z asarlarini dissonanslar bilan haddan tashqari yuklaydi, Shopen ularga noyob xushmuomalalik bilan murojaat qiladi. Dissonansdan ehtiyotkorlik bilan foydalanish tufayli u nafaqat ishontiradigan, balki ta'sir qiladigan ajoyib notiqlikka erishadi.
Shopin musiqasidagi ohang va garmoniya uzluksiz oʻzaro taʼsirda. Oddiy oddiy ohanglar, masalan, E minordagi kichik Prelude, Op. 28, boy uyg'unlik tufayli ular o'ziga xos ekspressivlikka ega bo'ladilar. Har xil garmonik liboslar, qanchalik tez-tez takrorlanmasin, ohangga joziba bag'ishlaydi: yorqin misol Mazurka triosining B minor, Op. 30, № 2, bu erda ikki barli motiv sakkiz marta ketma-ket takrorlanadi.
Chopinning tonalliklarni tanlashi diqqatga sazovordir. Har qanday tuyg'u va kayfiyat o'z mohiyatini eng yaxshi ochib beradigan ohangga yo'l topadi. Chopinning yigirma to'rt preludiyasi yigirma to'rt xil kalitda qurilgan bo'lib, ularning har biri, go'yo, tegishli muqaddima uchun oldindan belgilangan. B-flat minorda Sonata kalitlaridagi farq, Op. 35 va B minor sonatalari, Op. 58, faqat yarim ton, lekin birinchi sonatani B minorda, ikkinchisini esa B flat minorda kim tasavvur qila oladi?
Chopin garmoniyalarining jozibasi ko'p jihatdan bog'liq
akkord tuzilishi, oddiy to'rt qismli yoki ko'p ovozli, yaqin yoki keng, urg'u va boshqalar. Ohanglarning maxsus joylashuvi tufayli F minor balladasida (oxiriga 37 bar) akkordlar naqadar ajoyib yangraydi!
Ko'rinib turibdiki, Shopen uchun ham, uning yorqin zamondoshi Robert Shumann uchun ham har bir akkorddagi ohanglarning soni va joylashuvi katta ahamiyatga ega edi.
Shopin garmoniyasining o'ziga xos xususiyatlari tufayli talqin qilishda qanday muammolar paydo bo'lishi mumkin? Birinchidan, ijro etilayotgan kompozitsiyaning asosiy tonalligi va boshqa ikkinchi darajali tonalliklarning hissiy rangini etkazish oson emas, alohida akkordlarning ular egallagan joyiga va dozasiga qarab hissiy rang berishni aniqlash oson emas. har bir akkordning kuchi, ayniqsa dissonantlar, ularning hissiy funktsiyasiga ko'ra. Bu modulyatsiyalarda ayniqsa muhimdir. Ular ko'pincha asosiy tempdan biroz chetga chiqishni talab qiladi. Lekin qaysi biri? Javobni ijrochining musiqiy instinktlari taklif qiladi.
Ijroning ishonchliligi ham bog'liq bo'lgan bir xil darajada muhim muammo - bu har bir yangi kalitning paydo bo'lishiga tabiiy tayyorgarlik.
Dinamika haqida. Shopenning asarlari juda ko'p dinamik belgilar bilan to'ldirilgan bo'lsa-da, ular ijrochini kuchli va ovoz sifati bilan ajralib turadigan, Shopin musiqasining nozik ifodaliligini etkazadigan ijroga olib borish uchun etarli emas. Notalarda rassom pianinochi ijrosida eshitiladigan jarangdorlikning kichik, ba'zan deyarli sezilmaydigan o'sish va pasayishlarini, dinamik stresslarning barcha darajalarini aniq belgilash mumkin emas.
Shopin musiqasining badiiy talqini keng dinamik tuslarni taqdim etadi - eng nozik pianissimodan tortib fortissimogacha. Afsuski, hozirgi pianinochilarning aksariyati ijrosida nozik soyalar yo'qoladi. Lekin asarlarida pp, dolce, dolcissimo, smorzando va hokazo belgilar tez-tez uchraydigan bastakor yo'q.
Shopin asarlarida nozik, nozik, samimiylik ustunlik darajasiga etadi. Berliozning yuqorida keltirilgan pianinochi Shopin haqidagi sharhida biz quyidagilarni o'qiymiz: “...Uning mazurkalarida biz aql bovar qilmaydigan tafsilotlarni topamiz; Shu bilan birga, u ularni ikki baravar qiziqarli qiladi, ularni o'ta noziklik bilan, nihoyatda jimgina, bolg'achalari torlarga zo'rg'a tegib, ijro etadi, shunda odam o'rmon suv parilarining kontsertida qilganidek, asbobga yaqinlashib, tinglashi kerak. tungi ruhlar."
Ovoz muammolari, shuningdek, kantilenada, polimelodik, polifonik epizodlarda ham yuzaga keladi, bu erda alohida ovozlar o'rtasida kuchning tegishli taqsimlanishi talab qilinadi (E-flat majordagi Nocturne, Op. 55, № 2; Sonataning ikkinchi qismi triosi. B minor; Katta Polonez A-flat major va boshqalar) va har bir akkordda nafaqat gorizontal, balki vertikal ravishda ham.
Kantando ijrosi Chopinning har bir bosqichida sodir bo'ladi. Ko‘pchilik kantandoning forte degani emasligini, bu tovushlar o‘rtasidagi shunchalik chambarchas bog‘liqlik, bir ohangdan ikkinchi ohangga shunday o‘tish va ular orasidagi dinamikaning shunday ifodali taqsimlanishini unutib qo‘yadi, buni biz badiiy kuylashda eshitamiz. Qo'shiq ohangiga erishishga intilayotgan sezgir pianinochi doimo pianinoning eng katta kamchiligi - tovush ishlab chiqarilgandan so'ng muqarrar ravishda yuzaga keladigan tovushning parchalanishi bilan kurashadi. Kamchilikka nafaqat legato va legatissimo, balki mos keladigan sonority dozasi ham qarshi turadi.
Masalan, polifonik joylarda uzoqroq davom etadigan barcha tovushlar hamrohlik qiluvchi ovozlar tomonidan cho'kib ketmasligi uchun ko'pincha ta'kidlanadi. Kressendoda bosqichma-bosqich o'sishga qat'iy rioya qilish kerak. Pedal pianinochi uchun ajralmas yordamchidir.
45-sonli o'tkir kichik opsiyadagi muqaddima
BARCHA ISH BO‘YICHA KETAYALIK RIVOJLANISH TAHLILI
Keling, tahlil qilish uchun Prelude cis-moll, Op. 45, Shopen.Shopenning “Prelyudasi”ning kompozitsiyasi muqaddima va kodadan iborat oddiy uch qismli shakldir. Bundan tashqari, 79-80 barlar orasidagi reprizada improvizatsiya kadans mavjud. Kodadan tashqari Prelude kompozitsiyasining barcha bo'limlarida ketma-ketliklar yangraydi. Har doim kattaroq tuzilmalarni tashkil etuvchi kichik tuzilmalar ketma-ketligi mavjud bo'lib, ular o'z navbatida ketma-ket siljiydi (murakkab ketma-ketliklar). Alohida ketma-ketlik bosqichlarini yakunlash daqiqalarida o'zgarishlar yuz beradi, variatsiya paydo bo'ladi, bu musiqaning umumiy rivojlanishiga, rivojlanishning yangilanishiga va tarmoqlangan tonal rejaning shakllanishiga katta yordam beradi.
Muqaddimaga kirish (1-5-bandlar) uch qismli ketma-ketlikni o'z ichiga oladi, u hatto ba'zi o'ziga xos xususiyatlarida ham keyingi rivojlanishni oldindan belgilab beradi va ma'lum darajada oldindan belgilab beradi: tematik asosiy ketma-ketliklarning pasayish xususiyati, birinchisida tonal rivojlanish. davr va muqaddimaning takrori. Darhaqiqat, muqaddimaning tobe subdominant kaliti - fis-minor - xuddi birinchi davrning ikkinchi, ketma-ket o'xshash gapining boshida olingan (19-24-bandlar). IN
dastlabki to'rtta parallel tushuvchi oltinchi akkordlar (in
kirish ketma-ketligining birinchi bo'g'ini) go'yo birinchi jumla ketma-ketligining ikkita boshlang'ich bo'g'inining ohang rejasi "yashirin": cis - H h - A.
Bu tonal reja potentsial ravishda kirish boshlanishining C o'tkir minor, B minor va A major oltinchi akkordlarida mavjud. Muqaddima, ehtimol, muqaddimani uning bo‘g‘inlarida parallel harakatlanuvchi garmoniyalar qatorini o‘z ichiga olgan (yuqorida aytib o‘tilgan kontsert kadensiyasiga o‘xshash) ma’nosida tayyorlaydi.Faqat ekspozitsion ketma-ketlik sharoitida asosiy mavzu hisoblanadi.
Preludiyalar ketma-ket aniq va to'liq harakatlanadi (6-9 va 10-13-barchalar). E'tibor bering, tematik asosiy ketma-ketlikning modulyatsiya qiluvchi bo'g'inlari uyg'unligida va ushbu bo'g'inlar harakatida oltin ketma-ketlik seriyasining asoslari tasvirlangan. Birinchi jumlada (6-18-bandlar) yuqorida aytib o'tilgan ikkita boshlang'ich havolalarga qo'shimcha ravishda (6-13-chi qatorlar) ketma-ketlikdan ozod bo'lgan1 bo'lim (14-18-bandlar) mavjud.
Ikkinchi gap butun birinchi jumlani subdominant kalitga o'tkazish bilan boshlanadi, buning natijasida murakkab ketma-ketlik hosil bo'ladi. Biroq, ikkinchi jumladagi ikkinchi havolaning oxiri o'zgaradi. Birinchi gapdagidek deyarli bir xil melodik-ritmik figurani saqlab qolgan holda, ikkinchi gapning ikkinchi bo‘g‘ini oxirida D major tonik o‘rniga uning VI past darajali tovushlari keladi (26-27-barchalar). Bu uzilgan kadens tonal rivojlanishni boshqa yo'nalishga olib boradi (B-dur - Ges-dur). Ikkinchi jumlaning ushbu qismida (28-35 chiziqlar) yangi ketma-ketlik paydo bo'ladi, bu Preludedagi ketma-ketlik energiyasining umumiy o'sishini ko'rsatadi. Preludeda uzilgan kadansning texnikasi takrorlanadi; u elliptik xarakterdagi boshqa texnikalar kabi modulyatsiyaga xizmat qiladi.
Davr asosiy subdominantning kaliti bilan tugaydi, bu birinchi gapning oxiri bilan bir xil (engarmonik).
Agar ko'rgazmali davrda ketma-ketlikning bunday katta to'yinganligini Shopinning boshqa asarlari bilan taqqoslaganda, Shopenning ushbu asarining taniqli xususiyati sifatida qayd etish mumkin bo'lsa, unda o'rtaning uzluksiz ketma-ketligi o'rnatilgan keng ijodiy amaliyotga mos keladi.
O'rta yangi o'n olti barli murakkab ketma-ketlikni (36-51 chiziqlar) va davrning ikkinchi jumlasining yakuniy bo'limining boshqa kalitlarida deyarli so'zma-so'z ko'paytirishni ifodalaydi (52-59 chiziqlar, 28-35 chiziqlar); B-dur va Qes-dur nisbati o'rniga - A-dur va F-dur. Shuning uchun 2 masofada murakkab ketma-ketlikning bir turi hosil bo'ladi. Shu bilan birga, Muqaddimaning ikkita katta qismining oxiri bir xil ifodani oladi va o'rtasi nisbatan kattaroq yopilish kadansiga ega, bu esa kontrastli ravishda kompensatsiyalanadi. ishning modulyatsiya suyuqligi.
O'rta ketma-ketlik (36-51-chi chiziqlar) Prelude mavzusini rivojlantiradi, ammo havolalarning tashkil etilishi va tonal munosabatlari bu erda yangi.
1 Fugga o'xshatish bo'yicha, bu erda na mavzu, na javob, na qarama-qarshilik bo'lmagan qarama-qarshi ovozlar erkin deyiladi.
2 Bu erda parallel xatti-harakatlar haqida gapirmasak bo'lmaydimi? O'ylaymizki, taqqoslangan konstruksiyalarning nisbatan kichik o'lchamlari va birining boshqasidan nisbatan kichik masofasi, shuningdek, ketma-ketliklarning deyarli uzluksiz idrok etilishining inertsiyasi bu erda (masofada bo'lsa ham) aniq ketma-ketlikni qayd etish imkonini beradi.
Muqaddimaning birinchi davri bilan solishtirganda ketma-ketlik energiyasining yanada ortishi, boshqa narsalar qatori, havolalardagi o'zgarishlar, musiqani tonal ravishda rivojlantiruvchi va yangilash tezroq sodir bo'lishida ko'rinadi: tezlashtirish bilan o'xshashlik. odatiy "rivojlanishni maydalash" paytida harmonik pulsatsiyaning. Ketma-ket o'zgaruvchan pulsatsiya tezlashadi va qo'shimcha ravishda u boyitiladi.
O'rtaning murakkab ketma-ketligida biz, birinchi navbatda, ikkinchi kichik bo'g'inning birinchisiga nisbatan o'zgarish momentini sezamiz (36-43-chi chiziqlar; ushbu bo'g'inlarning oxiriga qarang). Shuning uchun, ikkinchi kichik bo'g'in C-dur bilan tugamaydi (bu qat'iy, aniq ketma-ketlikda bo'ladi), balki As-dur bilan tugaydi. Ikkinchidan, biz butun kompleks ketma-ketlikning oxirgi kichik bo'g'inining ikkinchisiga nisbatan o'zgarishini sezamiz (48-51 va 40-43 chiziqlarga qarang). Shuning uchun bu butun murakkab ketma-ketlik B-dur bilan emas, balki A-dur bilan tugaydi. Biz bu o'zgarishlarga erishilgan garmonik tafsilotlarga to'xtalmaymiz.
F majordan cis minorga elliptik qaytish modulyatsiyasidan so'ng Preludaning takrori qisqartirilgan tarzda amalga oshiriladi (garchi birinchi jumla kengaytirilgan va o'zgartirilgan bo'lsa ham). Oʻzgartirilgan qoʻsh dominant cis-minor (79-bar) toʻxtashidan soʻng va uning kadans kvarteti-sektakordga aylanmasidan oldin (80-bar) qayd etilgan kontsert tipidagi kadans keladi.
Bu kadens shuningdek, ikkita uzun ketma-ketlikni o'z ichiga oladi - pasayish va ko'tarilish. Tushuvchi ketma-ketlik aloqasini quyidagicha tushuntirish mumkin: ikkinchi darajali minorning kvintesseks akkordi dominant yettinchi akkordga aylanganligi bilan; yarim tonlarda olti marta harakatlanadi; cis-molldan g-mollga yetti ketma-ket bogʻlanish olib boradi. Keyinchalik, oltita bo'g'inning ko'tarilgan ketma-ketligi hosil bo'ladi, unda faqat kamaygan ettinchi akkordlar ishtirok etadi. Bu akkordlarning oqimi oxirida oqadi
kadanslar kvartetida asosiy kalitning jinsiy akkordi.
Prelude kodasi (85-91 qatorlar) ketma-ketlikdan xoli. Kodaga qo'shimcha ravishda, davrning birinchi jumlasining yakuniy qurilishi (14-18-bandlar) va qisman o'rtadan reprizaga qaytish modulyatsiyasi (60-67 chiziqlar) ketma-ketlikdan mahrum. Muqaddimaning to‘qson bir satridan jami yigirma tasi ketma-ketlikdan xoli.
Bu masalaning miqdoriy tomoni, u ham ma'lum manfaatga ega. Men yuqoridagi sifat tomondan ketma-ketlik jarayonining ahamiyatini ko'rsatishga harakat qildim. Umuman olganda, "Prelude" ketma-ket munosabatlarning keng tizimini o'rnatadi, ularning rivojlanishida yangilanadi va xilma-xildir. Bu erda qiziq xususiyat - modulyatsiya birliklarining keng qo'llanilishi.
28-sonli katta opsiyadagi muqaddima. Yaxlit tahlil
Ushbu muqaddimaning tadqiqot ob'ekti sifatidagi alohida qiziqishi shundan iboratki, u to'liq badiiy yaxlitlik bo'lib, u nafaqat o'zining o'ta lakonizmi, balki shakl, tekstura, ritm va uyg'unlikning favqulodda soddaligi bilan ham ajralib turadi. Chopinning 24 preludiyasi ba'zan bir turdagi sikl deb hisoblansa-da, ko'pincha bir nechta preludiyalar ijro etiladi, ularning ketma-ketligi ijrochi tomonidan belgilanadi. Ayrim sharoitlarda bitta muqaddima ham ijro etiladi (masalan, enkor uchun). Demak, muqaddima ham mustaqil pyesalar ekanligi ayon bo'lib, bu har xil texnik tushuntirishlarni minimallashtirishga imkon beradi va asarning mazmun-mohiyati bilan bog'liq muammolarni ochib beradi.
Raqsning o'ziga xos xususiyatlari - nafis mazurka - bu erda aniq ko'rinadi. Ular mo''tadil temp bilan yumshatiladi, shuningdek, raqs musiqasida odatdagidan ko'ra siyrakroq basslar bilan yumshatiladi (ular har bir zarbada emas, balki har bir zarbada olinadi). Bir xil darajada yaqqol ko'rinib turibdiki, lirik element turli yo'llar bilan ifodalangan, birinchi navbatda, g'alati shtrixlarning pastki zarbalarida hibsga olish orqali. Ko'pincha xromatiklik bilan bog'liq bo'lgan bunday ko'tarilgan hibslar (masalan, 3 va 5-bandlardagi dis va ais) 18-asrda, xususan, Motsartda, ayniqsa nozik lirizm vositalaridan biri - nafis, jasur. Qisqa va tinishli ritm bilan uygʻunlashgan holda tutilish intonatsiyalari muqaddimada harakatchanlikka ega boʻladi va oʻz navbatida raqs harakatini lirizm bilan singdiradi.E. Nazaykinskiy muqaddimaning toq chiziqlarining kuchli zarbalari (ushlash va rezolyutsiya) ham "bo'g'in ichidagi qo'shiq" bilan bog'liqligini ishonchli tarzda ko'rsatdi va shuning uchun bu erda kuchli zarbaning parchalanishi raqs ritmi - ritm ifodasini birlashtiradi. mazurka - va lirizm (qarang: Musiqa idrok psixologiyasi haqida, 320-322-betlar). Lirik yumshoqlik taassurotiga o'ng qo'l qismida parallel uchlik va oltinchi qism bilan duet harakatining ustunligi ham yordam beradi. Nihoyat, kuyning o'zida tovush va kechikishlarning takrorlanishi bilan bir qatorda uchinchi qadamlar ham ustunlik qiladi va bundan tashqari, V dan III gacha ko'tarilgan oltinchining xarakterli lirik intonatsiyasi uch marta - har bir sakkiz barning boshida. va kulminatsion nuqtada. Biroq, bularning barchasi ekspressiv effektning mustahkamligini va uning ta'sirining ishonchliligini ta'minlasa ham, u o'z-o'zidan g'ayrioddiy narsani anglatmaydi: harakatchanlik va lirizmning barcha turlari Motsart musiqasiga xos edi. Muqaddimaning bevosita taassurotlari dunyoviy iltifotlarning lirik intonatsiyalari bilan birga keladigan raqs harakatlarining sokin inoyatini his qilish bilan cheklanmaydi: bularning barchasi ortida yanada muhimroq va yuksak she'riy bir narsa seziladi.
Tasvirning asl mohiyati bo'lgan asosiy narsa lirik jihatdan yumshatilgan raqsning boshqa turdagi musiqa xususiyatlari, boshqa janr ildizi bilan uyg'unligi bilan belgilanadi (bu kombinatsiyada spektaklda qilingan asosiy kashfiyot va bir vaqtning o'zida uning mavzusi yoki ikkinchi turdagi vazifasi). Darhaqiqat, har bir ikki zarbani yakunlaydigan akkordlarning o'lchangan takrorlanishi akkord tuzilishining o'zi bilan aloqani ko'rsatadi. Ikkinchisi, kelib chiqishi va uyg'otadigan uyushmalari jihatidan gomofonik raqsdan juda farq qiladi. Asar to‘qimasini kuy va jo‘rlikka keskin ajratuvchi gomofonik tekstura kundalik musiqa ijodi sohasida vujudga kelgan. U juda dunyoviy deb qabul qilingan va hatto xordan kelib chiqqan akkord tuzilishiga qarama-qarshi bo'lishi mumkin edi. Chopinning muqaddimasida xor bilan majoziy bog'liqlik yo'q, lekin qadimgi muqaddima turlaridan biriga borib taqaladigan o'lchangan akkord tuzilishining xususiyatlari asarga sezilarli darajada ekspressivlik soyasini kiritib, shaffof va shaffoflikni beradi. engil raqs miniatyurasi katta hajm, istiqbol va badiiy vazn bilan birga o'ziga xos ma'naviyatdir.
Bunday uzoq janrlarning xususiyatlarining uyg'unligiga qanday erishildi? Axir, masalan, to'qimalarning turli qatlamlarida ularning oddiy kontrapuntal kombinatsiyasi yo'q. Bu erda berilgan narsa aloqa emas, balki kombinatsiyadir. Uning imkoniyatlari nimaga asoslanadi? Ikki janrda ularning kombinatsiyasi uchun asos bo'lgan umumiy element qayerda mavjud?
Javob juda oddiy ko'rinadi, lekin u Chopin tomonidan ijodiy amalga oshirilgandan keyingina: odatiy gomofonik raqs hamrohligi barning zaif zarbalarida (bas kuchli zarbada olinadi) boshsiz takroriy akkordlarni o'z ichiga oladi, ular bu erda elementlarga aylanadi. haqiqiy akkord tuzilishi. Buning uchun ohangdagi tovushning kuchsiz zarblarda takrorlanishini berish, kuyning takrorlangan tovushlarini jo'r bo'lgan akkordlar bilan yagona kompleksga birlashtirish va uning ta'sirini keyingi o'lchovgacha kengaytirish etarli bo'ldi. Bu uyg‘unlikni amalga oshiruvchi meloritmik tekstura formulasi asarning asosiy kashfiyoti, o‘ziga xosligining asosidir. Ushbu formulada raqs ritmini yumshatish sirlari ham mavjud, buning natijasida u nafaqat haqiqiy raqs harakatlari bilan, balki keng va nafis imo-ishoralar bilan bog'liq. Motiv oxiridagi ritmik xotirjamlik bilan bir qatorda, bu erda ikkinchi o'lchov ham birinchisiga qaraganda metrik jihatdan zaifroq (osonroq): garmoniyada hech qanday o'zgarish yo'q va chuqur bass yo'q. Hisoblagichning o'rnatilgan inertsiyasi butun muqaddimaga, xususan, garmoniya o'zgarishi mavjud bo'lgan hatto barlarga (12, 14) tarqaladi. Bu barlar engil chiziqlar bo'lib, ularni ortiqcha ta'kidlamaslik kerak.
Nihoyat, ritmik figuraning plastikligi va soddaligi g'ayrioddiy bo'lib, uning qat'iy differentsiatsiyasi (tinish ritmi, hatto chorak, yarim notalar) bilan chambarchas bog'liq. Men Betxovenning ba'zi motivlari ritmini shunga o'xshash farqlashni eslayman, masalan, "Oy nuri sonata" dan butunlay boshqacha ekspressiv xarakterga ega bo'lgan quyidagi motiv.
Asar ijrosi bilan bog'liq elementar xulosa aniq: temp va jarangdorlik nafis raqs bilan ham, o'lchovli va ulug'vor akkord tuzilishi bilan ham bog'liqlik yo'qolmagan darajada o'zgarishi mumkin.
Takrorlanuvchi push-pull formulasi nafaqat ikkita elementning kombinatsiyasini, balki biridan ikkinchisiga ba'zi harakatni ham o'z ichiga oladi: u ko'tarinkilik va raqs-lirik tinish belgisi bilan boshlanadi (raqs boshi bilan), keyin esa ko'tariladi. raqsning eng oddiy akkordlari boshqa majoziy-janr tabiatining mustaqil elementiga jo'r bo'ladi va shuning uchun e'tiborni uyg'unlikni idrok etishga biroz o'zgartiradi. Muqaddimaning tavsiflangan asosini ishlab chiqish butun asarning miqyosida takrorlashni anglatadi, bu e'tibor akkord tuzilishining xususiyatlarini va garmoniya rolini kuchaytirishga qaratilgan. Qiyinchilik shundaki, ritmik va teksturali formula o'zgarmagan holda miniatyura muqaddimasi janri bilan bog'liq holda o'ylab topilgan. Ohangning so'nggi tovushlarining har ikki zarbada takrorlanishi ham, yuqorida aytib o'tganimizdek, asosiy topilmaning ma'nosi bilan oldindan belgilab qo'yilgan. Biroq, Chopin muammoni mohirona sodda tarzda hal qilish uchun aynan mana shu oxirgi cheklovdan foydalangan. Zero, har qanday bir garmoniyaning uch marta takrorlanishi, beshta dastlabki ikki barning har birini to'ldirib, akkord tuzilishining mohiyatini ravon vokal boshqaruvi va ohangda bir xil ohangni saqlab turadigan turli xil garmoniyalar ketma-ketligi kabi to'liq ifoda etmaydi ( Bu allaqachon funktsiyalarni birlashtirish bo'limida aytib o'tilgan). Ammo aynan mana shu ketma-ketlik kuyning klimatik iborasida (11-12-barchalar) paydo bo'ladi va keyingi ikki barda saqlanadi.
Muqaddimaning eng yuqori zonasida (9-12-barchalar) tovush kuchayadi: 9-barda allaqachon xuddi shu birinchi barga nisbatan tekstura va uyg'unlik biroz yaxshilangan. Shundan so'ng, melodik chiziq ham faollashadi: birinchi jumla (a) cho'qqisidan oshib ketadigan 11-o'lchovning klimatik cisi oltinchiga sakrash orqali erishiladi, bu keng raqs jesti va lirik bilan osongina bog'lanadi. undov. Va 12-o'lchovda akkord tuzilishi ham o'z xususiyatlarini maksimal to'liqlik bilan ochib beradi.
Ushbu chora-tadbirlardagi uyg'unlik o'zgarishining ahamiyati katta va ko'p qirrali. U nafaqat poetik jihatdan yuksaltiradi, balki asarning lirik elementini ham chuqurlashtiradi. Darhaqiqat, melodik chiziq va ritmning faolligi yanada aniq, ochiq hissiy impulslarni gavdalantirishga xizmat qilishi mumkin. To'satdan ritmik va melodik sokinlik (tovushning takrorlanishi), o'rta ovozda xromatik progressiyani (a-ais) hosil qiluvchi ekspressiv uyg'unlik va shunga mos ravishda yangi kirish ohangini (ais-h) yuzaga keltirishi mumkin. to'g'ridan-to'g'ri tashqi ifodalarni topmagandek yashirin ruhiy harakatni to'liqroq etkazish. Bu uyg'unlikning bu erda ta'siri juda kuchli: u motiv va tovushlarni nisbatan uzoq vaqt davomida to'ldiradi va bundan tashqari, u idrok etishning o'rnatilgan inertsiyasini buzadi (hozirgacha hatto barlarda ham garmoniya o'zgarmagan) va shu bilan o'ziga jalb qiladi. tinglovchining alohida e'tibori. Bu erda ham kutilgan so'z bo'lmagan nutq iborasining aqlli yakunining ta'siriga o'xshash bir oz intellektual tabiatning ta'siri paydo bo'ladi. Natijada, kulminatsion uyg'unlik o'zida nozik dunyoviy iltifotning ifodaliligini jamlagandek tuyuladi - hazil va she'riy jihatdan ulug'vor, nafis va lirik ahamiyatga ega.
Bu asarga xos boʻlgan motivik munosabatlarning nafisligi ham avj zonasida oʻzining eng yuqori ifodasini topadi. Darhaqiqat, muqaddimaning ikkinchi surish motivi birinchisining erkin melodik inversiyasiga yoki uning intonatsiyalarini nosimmetrik tarzda tartibga solishga yaqin: bir motiv ko'tarilish bilan boshlanadi va tushish bilan tugaydi (agar biz tovushning takrorlanishini e'tiborsiz qoldirsak), ikkinchisi - aksincha. Iqlim zonasida (9-11 chiziqlar) bu simmetriya to'liqroq namoyon bo'lib, ikkala intervalning eng qiymatlariga qadar cho'ziladi: birinchidan, katta oltidan bir qadam yuqoriga va kichik uchdan bir pastga (8-9 chiziqlar) va keyin bir qadam pastga kichik uchdan va katta uchinchi oltinchi yuqoriga (barchalar 10-11). Bu tafsilot yana bir bor ko'rsatadiki, eng yuqori nuqtada tasvirning barcha muhim jihatlari: raqsga tushish (keng imo-ishora), akkord tuzilishi, lirik oltinchilik va nafis simmetriya kuchayadi.
Klimaksdan keyin nima bo'ladi? Spektaklning "tanlovi" nima? Ikki zarbali ritmik-teksturali formula yana ikki marta takrorlanadi va u bilan birga unga xos bo'lgan raqsga tushish elementi takrorlanadi. Ammo u avvalgi barcha rivojlanish bilan solishtirganda endi kuchaymaydi. Akkordlar ombori nafaqat avj nuqtasida qo'lga kiritilgan yangi pozitsiyalarini saqlab qoladi, balki ularni yanada mustahkamlaydi. Shunday qilib, ohangning tovushini takrorlashda garmoniya o'zgarishi 12-o'lchovga o'xshash, 14-da beriladi. Mohiyatan, idrokning yangi o'rnatilgan inertsiyasi tufayli tinglovchi tomonidan allaqachon kutilgan. Shu bilan birga, musiqaga bo'lgan qiziqishning pasayishiga yo'l qo'ymaslik uchun 14-o'lchovning uyg'unligi 12-o'lchovning uyg'unligi bilan ifodalilik bo'yicha raqobatlasha olishi kerak, ayniqsa uyg'unlikni bir xil o'lchovda o'zgartirish haqiqati allaqachon. yangilik jozibasini yo'qotadi. Haqiqatan ham, bu erda to'liq katta bo'lmagan akkord muqaddimada paydo bo'lgan yagona vaqt. U silliq ovozli etakchi va tovushlar bilan ehtiyotkorlik bilan tayyorlangan - oldingi kichik garmoniyadan keyin - engil, yorqin va shu bilan birga shaffof, kristalli, klimak iborani yakunlagan garmoniya kabi nozik topilgan badiiy tafsilotni ifodalaydi (12 barlarning akkordlari). va 14 ni bir nechta noodatiy vositalar deb hisoblash mumkin) 1.
Va yana bir teginish muhim. Noakkordga yaqinlashganda, kuydagi tovushning takrorlanishiga hamroh boʻlgan uchta akkordning ikkinchisi birinchisidan farq qiladi: oʻrta ovozda silliq harakat sodir boʻlib, triadani yettinchi akkordga aylantiradi. Bu teginish nafaqat yangi, balki akkord tuzilishining xususiyatlarini va uning ichki hayotining intensivligini oshiradi. Va faqat oxirgi tonik garmoniya yangraydi, tabiiyki, ikki o'lchov uchun, ya'ni garmoniyani o'zgartirmasdan.
1 Katta notakordning nisbatan mustaqil estetik salohiyati kitobning birinchi qismining ikkinchi qismida aytib o'tilgan. Shopen bu akkordni yangi ifoda vositasi sifatida ishlatgan. Tabiiyki, tegishli uslublar tizimi uchun g'ayrioddiy bo'lgan katta akkord nafaqat o'sha davr uyg'unligining tarixiy fonida, balki alohida asar kontekstida ham ajralib turadi. Shuning uchun uning yangiligini idrok etish uchun tinglovchi musiqa vositalarining rivojlanish tarixini bilishi shart emas. Boshqacha qilib aytadigan bo'lsak, san'atning ma'lum bir keng turi tinglovchi uchun mavjud ekan (bu holda musiqaning gomofonik-garmonik tuzilishi), bu turdagi har bir asarning o'zi o'z idrokini tegishli individual uslub va tizimga kiritadi. uni ish vositalarini shu tizim nuqtai nazaridan baholashga majbur qiladi. Unda, go'yo, unga olib boradigan vositalarning tarixiy rivojlanish yo'nalishlari qisqartirilgan. Shuning uchun ham asarning mazmuniy tuzilishiga asosiy e'tibor qaratiladigan tahlil tarixiy bo'lishi shart emas va har doim ham ishni tegishli jarayondan chiqarib tashlamaydi: agar tahlil yaxshi bajarilgan bo'lsa, u odatda strukturada o'ziga xos ""ni ham ochib beradi. tarixni bir vaqtda proyeksiya qilish.
bir tekis ritmda va ohangning nafis nota bilan oktava progressiyasi spektaklning nafis harakat-imo-ishoralari va keng lirik intonatsiyalarini yana esga soladi.
Umuman olganda, muqaddima oxirida, shubhasiz, har bir ikki barli motivda (ayniqsa, oltinchi va ettinchi ikki barda) akkord tuzilishi xususiyatlarining kuchayishi va diqqatning biroz o'zgarishi mavjud. uyg'unlikni idrok etish. Xuddi shu narsani o'rta, o'rta darajada, ya'ni dastlabki sakkiz davrli jumlada kuzatish mumkin. Uning birinchi yarmining kuyi faolroq, keng diapazonni qamrab oladi (e1-a2), oltinchi va to'rtinchi qismlarga sakrashlarni o'z ichiga oladi; Bundan tashqari, ko'proq muhim motivik ish qo'llaniladi - motivning aytib o'tilgan erkin aylanishi. Ikkinchi yarmining ohangi nisbatan passiv: u oldingi motivning pasayish ketma-ketligiga asoslanadi, ilgari qoplangan diapazonning faqat kichik bir qismidan foydalanadi, uchinchisiga qaraganda kengroq harakatlarni o'z ichiga olmaydi, ya'ni qisman to'ldirishni ifodalaydi. sakrash (umumiy ma'noda). Bundan tashqari, sakkiz baravarning so'nggi motivida (6-8 bar) harakatchanlik yanada kamayadi: motiv oldingi ikkitasi kabi uchdan bir qismini pastga siljitishdan emas, balki tovushni takrorlashdan boshlanadi. 6-barning oxiri o'zini ko'rsatadi -. Oldingi motivlarga o'xshatishda - gis tovushli h tovushi bir nechta funktsiyalarni birlashtiradi. Ohangning tabiiy kadensi bilan bir qatorda, takrorlangan motivning naqshini rang-barang qiladi, idrok etish inertsiyasini buzadi va musiqaga qiziqishni oshiradi. Biroq, texnik funktsiya birlamchi ahamiyatga ega bo'lishi mumkin: 7-o'lchov (asosiy ettinchi) pastga tushishini ushlab turish, agar u tayyorlanmagan bo'lsa, juda qattiq eshitiladi.
Aksincha, bu yerda garmoniyaning qiziqishi va ahamiyati ortib boradi: 5-6-barlarda dominant boshidagi kabi yettinchi akkord bilan emas, balki toʻliq boʻlmagan akkord bilan ifodalanadi, 7-8-chi qatorlarda esa tonik triada. chuqurroq bassga ega bo'lib, ohanglarning boy spektrini ta'minlaydi va akkordning fretli ranglanishini ta'kidlab, uchinchi holatda berilgan. Shunday qilib, o'yinning asosiy kashfiyoti uch xil miqyosda amalga oshiriladi: har ikki zarba, birinchi jumla va butun davr ichida. Ko'p va konsentrlangan effektlar
va hokazo.................